Un viaggio intimo e storico, che si snoda tra due paesi e culture che in fondo non sono così lontani anche se geograficamente molto distanti:l’Italia e il Giappone.
Queste due culture – quella italiana e quella giapponese – hanno segnato profondamente la vita e soprattutto la formazione umana e intellettuale della protagonista e voce narrante del docufilm. Nel film documentario, Dacia Maraini - scrittrice e una delle figure più autorevoli della letteratura italiana contemporanea – si racconta in prima persona e lo fa in modo unico, attraversando un sentiero importante : la memoria. Siamo di fronte ad un vero e proprio viaggio intimo, intriso di storia, che si snoda tra l’Italia e il Giappone. Due luoghi, due culture, due mondi ed esperienze importantissimi per la vita della scrittrice.
Il documentario in cui Dacia Maraini si racconta in prima persona si intitola “Dacia, Vita Mia – Dialoghi Giapponesi”. Si tratta di un docufilm diretto da Izumi Chiaraluce, già presentato alla Festa del Cinema di Roma nell’ottobre del 2025. Intreccia la voce di Maraini con immagini d’archivio, e non mancano disegni e testimonianze per esplorare la sua memoria sempre in bilico tra Italia e Giappone. Ci troviamo di fronte a un vero e proprio viaggio che lo spettatore percorre insieme alla voce narrante della protagonista.
Nel film, la vera protagonista è la memoria che non appare mai statica. È movimento, ritorno, stratificazione. Maraini percorre i luoghi del passato con lo sguardo di chi sa che ricordare non significa lasciarsi prendere dalla nostalgia, ma significa interrogare il presente. Se è vero che il Giappone dell’infanzia riemerge come spazio dell’assenza e del dolore, è altrettanto vero che il paese del Sol Levante appare anche come luogo di apprendimento precoce – vista la sua giovanissima età di allora – della privazione, della resistenza, della dignità. L’Italia, invece, appare come il luogo del ritorno, della lingua ritrovata in nome della libertà, quella stessa libertà che il padre – Fosco Maraini – le ha lasciato in eredità.
Si parte dall’infanzia in un Giappone sommerso dalla neve dell’inverno fino ad arrivare a quel dramma che ha segnato Dacia Maraini e la sua famiglia per sempre, ossia l’internamento in un campo di prigionia durante la Seconda Guerra Mondiale. Quegli anni in Giappone per la scrittrice furono decisivi e significativi proprio per quella eredità culturale e artistica acquisite che l’hanno accompagnata per il resto della sua vita.
La scrittrice predilige il linguaggio del cinema documentario, rispolverando quelle che sono le origini della sua storia. Con quella infanzia non facile segnata da quella esperienza traumatica dell’internamento in un campo di prigionia giapponese durante la Seconda Guerra Mondiale, esperienza che ha vissuto insieme alla famiglia dopo il rifiuto del padre – studioso del Giappone e del Tibet, antropologo e orientalista di fama internazionale – di aderire al regime fascista.
Al centro del racconto emerge proprio la figura di Fosco Maraini, una persona che incarnava con sé il rispetto delle culture e soprattutto la libertà di pensiero. Proprio questa libertà – e quindi il suo rifiuto di aderire al fascismo – costò alla famiglia l’internamento in un campo di prigionia giapponese. Quel periodo per la scrittrice allora bambina fu importantissimo. Nel film, la memoria privata si intreccia così con la storia collettiva, ecco che questa figura paterna diventa simbolo di scelte importanti che in fondo hanno accompagnato anche la scrittrice Dacia Maraini nel corso della sua vita, fino ad oggi, quando si trova lei stessa a raccontare!
Il documentario alterna immagini dei luoghi, materiali d’archivio e il racconto diretto della scrittrice, che si rivolge allo spettatore con quella voce limpida, dolce, mai compiaciuta che contraddistingue da sempre Dacia Maraini, la quale riflette sul trauma, sulla guerra, sull’identità femminile e sull’importanza della testimonianza, soprattutto in un’epoca in cui la memoria storica rischia di affievolirsi sempre di più.
Particolarmente significativa è la dimensione del “confine” sotto varie vesti, sia geografico, che culturale, ma anche linguistico. Il film mostra come vivere tra due mondi abbia contribuito in lei a formare una sensibilità aperta al dialogo interculturale. Ecco che la sua storia personale diventa quella chiave di lettura per comprendere i meccanismi della violenza, dell’esclusione, ma anche della resilienza.
Il documentario su Dacia Maraini è dunque molto più di un ritratto d’autrice. È una meditazione sul valore del ricordo, un invito a non dimenticare e a riconoscere nella cultura uno strumento di resistenza. La scrittura, come il cinema, assume un ruolo importante : diventa spazio di salvezza e di responsabilità.
Attraverso il suo racconto, Maraini ci lascia un messaggio di cui farne tesoro: la memoria non è solo ciò che è stato, ma ciò che scegliamo di portare con noi per dare senso al presente e immaginare un futuro.
Filly di Somma
